老炮儿观后感作文多篇

老炮儿观后感作文多篇由会员“LANGJITIANYA”投稿推荐，但愿对你的学习工作能带来参考借鉴作用。

电影是关于四群人的故事：老一辈平民，年轻一辈平民，老一辈权贵，年轻一辈权贵。下面是写写帮文库的小编为你们整理的文章，希望你们能够喜欢

老炮儿观后感

有老炮儿的地方就有江湖。

在管虎导演的新片《老炮儿》里，冯小刚是归隐胡同的六爷，是路见不平的侠客，是片尾那只发足狂奔不甘被车水马龙赶超的桀骜鸵鸟，是一个眼见世事纷扰随时要忿恨到血管阻塞呼吸困难的心梗病人。

斗转星移，时代巨变。和老炮儿们的风光传说一同消逝的，还有世代相传的江湖规矩。老炮儿是特殊年代的代表，当新的世纪来临，他们注定要被新的势力取代。老炮儿和小炮儿结下的梁子，老子和小子之间的爱恨交缠，远远不是以眼还眼以牙还牙那么简单。

当世界上最古老的电影节宣布将看似商业气息十足的《老炮儿》选为闭幕片的时候，所有人都会讶异一番。9月8日晚，该片提早在水城首次非正式亮相，放映地点是极少用来看电影的新闻发布会厅。尽管135分钟的片长、半截椅背和高悬的屏幕看得人腰酸背痛，但看完还是让人紧蹙的眉头一展——好片，妥了。

相比管虎的前作《斗牛》《杀生》《厨子戏子痞子》，《老炮儿》摒弃了结构与视听语言上的种种花哨技巧，也不像之前预告片透露的那样风格浓烈，只用扎实沉稳的平铺直叙，不急不缓，娓娓道来。主角配角，主线副线，均可圈可点。冯小刚本色出演，他的诠释之精当，非任何学院派表演系教得出来;吴亦凡和李易峰也各自找到了偶像光芒与剧情需要的衔接点;许晴作为名符其实的女一号，表现出乎意料地好，褪去公主病，把北京丫头片子那股子爽快劲儿演出来了。

在现下“艺术”和“商业”两大派系渐行渐远的电影市场，《老炮儿》让人看到了双方握手言和的美好景象;在当今世态炎凉不断见诸报端的中国社会，《老炮儿》能重生浩然气，振奋精气神儿。影片并非尽善尽美，但无愧为有时代意义和思考价值的用心之作。当爹的和做儿子的，甭管多大年纪辈分，想看的里头都有，票房不会差。以下仅用一些数字与意象的只言片语，为你勾勒出它的大致模样儿来。

老炮儿观后感

因为工作的原因，今年上映的电影看了无数，而在临近岁末的时候才发现，真正留在脑海里的电影少的可怜。读书的时候，会为了一次作业去图书馆找大量的资料，带着问题翻看不同领域的书籍找寻答案。而如今，已习惯捧着手机，哪怕好久不见的朋友和另一半坐在对面，还是自顾自的刷着不知为何而刷的朋友圈和微博，辜负大好时光。还有很多，这个社会本该存在和传承的东西，在被一点点侵蚀融化。而这部电影，就带你聚焦这样一个时代，不躲避，不强词夺理。从六爷带你看时代变迁，新旧碰撞，或坚硬，或柔软，这些情义、规矩、亲情、对抗、妥协、挣扎、漠视、激情，都是真实存在，不曾磨灭。

去年就听说了这部电影，这是一个太接地气的故事，太小的人物，太琐碎的生活，太容易被拍成泛泛之谈的故事走向。而冯小刚的演技，看电影之前还真的很难想象。老北京的故事乍听起来地域局限性不言而喻，暗黑系列的首发海报，跟这个热闹欢庆的圣诞档期真有点格格不入。

读书时看过管虎的第一部作品是《黑洞》，陈道明、陶泽如主演的电视剧，这故事讲的太精彩，人物支线纷杂却毫不凌乱，对腐败的社会问题一击即中，那时年少看不懂太多的道理，但依然被这个故事和故事中的人深深吸引。从《斗牛》、《杀生》到《厨戏痞》，管虎一直都是我心里还算纯粹的导演，如同他在影院见面会上回答观众提问一样，你能从电影里看到的，就是你得到的，我不强行灌输什么。电影本身也是随缘的艺术，平庸的导演有很多，他们重复着早已拍烂的类型，走着循环的套路，在电影热潮中抢一杯甜点。观众亦是如此，因人而异，重口难调。而就是这样的一位耐得住寂寞的导演，在这个岁末，给我们带来一部《老炮儿》，不说情怀这些大的东西，单就电影本身质量的热度，已足够迷人。

北京的天空，在管虎和罗攀的镜头下，有着意外的澄澈，如同电影里那位满头稀疏白发的老人，看着一年年的人来人往，此起彼伏。六爷从第一个镜头出来，你就不觉得他是冯小刚，忘记了他的导演身份，因为他真的太像你出门遛弯一转头就遇上的人，哪怕身在南方也感同身受。六爷在我看来是个挺矛盾的人，在外他心里有一把尺，对事儿对理，对兄弟，对女人。然而一提到儿子，心就乱了，嘴上不说，这难咽的苦就是让他说，恐怕都不知从何说起。养了一只鸟，叫小波，邻里看了都觉得这不乱了辈分吗，赶紧找小波回家。然而他却说不找，这小八蛋兜不住就自己回来了。你以为他自得其乐的在胡同里过日子，其实心里比谁都在意，想着他家的小王八蛋。当他穿越大半个城市，提着糕点走在地铁中，来到密集的群租房前，站在儿子租住的房间门前，却找不到一个敲门的理由，只能怔怔看着鞋架上的鞋，怔怔发愣。这就是存在于父与子两代人，大多故事的综合写照，不用太煽情太激烈，生活就是戏，而这部电影就在生活中，看戏，戏中透着生活，真实又自然。

这故事真的不大，但延伸出来有意思的情节却一点都不少，它们围绕着六爷，在他找小波和摆平事情的过程中，慢慢发酵，跟着电影讲究的镜头和铺陈，像一杯老酒，每个唇齿留香的瞬间都心满意足。电影中很多人物和情节的伏笔都在不经意间埋下，所以当电影结束后你回味每个镜头，都有迹可循。

说说父子酒馆戏，这应该是全篇最集中时长的一处场景，有种一气呵成的感觉，每个节奏点都踩得很准。你从父亲眼中看儿子小波，从小波眼中看父亲，抗拒拉扯不退让，剑拔弩张的情绪顶点，话不能好好说，事不能慢慢谈，因为这么多年的误解和隔阂，父子俩谁都找不到解决的出口。说实话，张学军张晓波真挺像父子的，一样的较真一样的爆裂，也一样的内心柔软。终于在父亲将要起身说，应该是我叫你一声爹，给你磕个头道歉的情绪临界点，儿子手按住了父亲早已有些微驼却厚实的背。这一下，我听到影院观众微微的抽泣声。这是如今多少家庭正在面临和发生的场景，父不父，子不子，妥协也都毫无意义的艰难感，就在酒馆这么一个集中的场景里，浓烈又呛口。儿子说出压抑多年的不满，父亲无声的掩面沉默，就这么几秒的时间，影片呈现出的情绪变化，太打动人。节奏的渐次呈递，观众也仿佛走进了这个酒馆，坐在张学军和张晓波的旁边，一起来解开这个多年的心结。直到张晓波愿意说说他想做的事儿，张学军用他看似老一辈的笨拙和有点土的张罗计划，让这个外面飘雪的小酒馆，升了温。张晓波听着父亲的张罗计划，略低头一笑的样子，才是最该属于他这个年纪的模样。不得不说，张晓波这个人物，演戏的演员真是开了窍。

很想多聊几句张晓波，他是故事的起因，是六爷这辈子最亲的人，也是最重要的依托。看完电影，你会觉得小波这孩子挺招人待见的，虽然有着小青年的各种毛病，但骨子里跟他爸真是像。所以时代是在传承着，哪怕路绕的远了些，有心人还是会寻到回来的方向。从开始出现时的冷漠爆裂，到最后春暖花开的笑容，改变的，不变的，遗失的，寻回的，往返回复，却不 ……此处隐藏3479个字……万块钱。——到此为止是全剧精华，后面的剧情开始满街乱窜。

六哥交赎金时，因为种种原因，车子的损伤变大了，小飞改要100万。反正是出不起，小飞提议用比较好玩的方式解决，让六哥用“规矩”阐述一下现在的情况，六哥提议“茬架”。——“茬架”是留下的重要非物质文化遗产，指提前约定时间地点的打群架，因为有时间准备，双方都会发起总动员，最后人脉广博者获胜。

胡同里，一群年过半百的中老年人积极备战。观众期待着一场不合时宜的车链子大武斗，这时晓波被偷偷送回来了，双方阵营里都有人觉得用“茬架”解决问题很蠢。这件事应该就这样结束了。

这时有些感人的家庭戏，晓波父子长谈、六哥查出血癌等。

结果晓波不小心带回来小飞在瑞士银行的对账单，是小飞父亲贪污fu败的证据。小飞父亲带一帮人来找东西，把晓波打成脑震荡，六哥的兄弟们义愤填膺，这个架是非茬不可了。六哥约小飞背后的一帮成年人，在荒郊野外用茬架分是非，然而他早把证据寄给中纪委。也就是说，他只是来报仇的。

然而六哥在途中病倒，观众最后也没看到一场板砖砸到脑门上的精彩高潮。

最后一幕，几天后，跟着六哥一起来的一帮老兄弟从看守所走出来。他们抛家弃口地又年轻一次，红光满面，心满意足。

这个略微有些失控的剧情，其实严格遵守着开头那件小事所交代出的几个规矩。那就是：

1.弄坏别人的车要赔偿。

2.违法就要认罚。

3.打人不对。

结尾来场广场舞式的打群架，是众望所归。然而最后还是没满足观众这个小小的念想，大概是想说，暴力不能解决问题。虽是老生常谈，但是放在一个永远缅怀一个暴力年代的老头子身上，显得悲凉。

No country for old man。你的规矩、价值、生活意义、崇拜对象、知识、经验、光荣、爱慕，全都过时了。

那个年轻的你，看着这个年老的你——因为他是个那么牛逼哄哄、直来直的青年——他也许会说：“你怎么还不死啊?”

你觉得他说的对，因为你就是他。只不过，你到死也要贯彻那些规矩，只要你一直贯彻下，就能证明那是些超越时间空间的规矩，是宇宙真理。

六哥是老一辈平民，他们曾经比权贵还权贵。加上六哥会打架，他是个闪闪发光的百姓贵族。在知道的人眼里，这个光芒一直闪耀到现在。

小飞是年轻一辈权贵。这个故事的主要矛盾，发生在六哥和小飞之间。现在这个年代，会打架的只能当狗腿子，闪闪发光的是有钱人。

现在这个价值体系中，“人情网”不是必须品。经过财富的累积和集中，有一小部分人能以一己之力承担“维持规矩”的成本。他们不用凑份子，不用借钱，说一句：“不用还了”，就能解决所有问题。小飞就是这样的人，他当然成了一群小混混的老大。

而年轻的小平民，既不具有古老的“义气”，也不拥有现代的“资本”。电影表现出的这些年轻人，是不讲情义、冷漠无情的。资本的力量是那么大，“人情网”承担风险的能力，在一个有钱人面前不值一提，依靠“规矩”还不如依靠资本。

当年轻一辈平民对资本规则不满的时候，他只能胡乱发泄一通。晓波偷偷勾搭妹子、偷偷划别人车，不过是盲目乱撞，最后还要自己承担后果。

按照剧情安排，主持现代规则的小飞，对古老的江湖规则抱有仰慕之情。当然，他仰慕的是一言九鼎、尚义任侠的风采，而不是到处筹钱的窘迫。表面上看来，六哥和小飞之间的矛盾是故事主轴，但这并不是真矛盾，这场矛盾由闹剧开场、闹剧收场，两人之间并没有价值观分歧。

电影里还有两个分支矛盾，是小飞父子、晓波父子之间的代沟。这种矛盾是必然存在、必然无解的，剧里果然也用亲情打混过。

代沟矛盾当然可以长篇大论，但是那也太文艺片了。你觉得这个是文艺片吗?它看上当然像个文艺片，但它不是。它是正义必胜片，又称为“主流贺岁喜闻乐见”片。因此它必须在剧情过完2/3的时候，推出一个大boss让你看完过瘾、过个好年。

这就是六哥和小飞父亲之间的矛盾。也就是崇尚暴力的老一辈人里，草根和权贵的矛盾。这本来是个真正的矛盾，但剧情没有探讨。所以总的来说，这应该是个很沉重的，带有怀旧气息和时代敏感度的片子，但它表现为一个闹剧，闹完了还要打boss，怎么喜庆怎么来。还是很适合合家观赏的。

但是它还要在头上加个15秒的激情戏!你是要干嘛!你让我怎么给我妈推荐???而且谁要看冯小刚的屁股啊???你们在想什么???把电影提高一个分级就为了秀冯小刚的屁股!值得吗???你们扪心自问，值得吗???

啰嗦到现在，还有点闲话想说，就是关于现在流行的“中老年人喃喃自语”。

这几年来，各国都很流行拍中老年人的喃喃自语。为什么呢?也很简单，因为抗战胜利70周年了嘛。

二战以后，50年代爆发的婴儿潮一代，现代都进入中老年了。他们和时代一起成长，从极坏发展到极好，把世界从暴力的旧社会建设成工业高度发达的新社会。现在他们走到中老年，他们从废墟中一手带大的社会逐步过渡给下一代，逐步脱离他们的控制，没有他们参与的新兴文化层出不穷。在他们看来，脱离旧文化的社会是失序的、全新的、不可理解的。虽然，他们也曾从更老的一辈人手里接过这个社会，并且狠狠大破大立了一番。

这样一个极大的群体，有喃喃自语的需要，应该被我们全面接受。这样的题材重复出现，不能用“缺乏新意”一句带过。青少年思春的题材被重复过多少次?哪个不是互相抄而且一个比一个矫情?只因为青少年有被理解的需要，这样的题材就可以一再被消费，那么为什么老年人不能一再喃喃自语?

就算中老年人否定我们，觉得我们个个是娇气不男不女孤僻贪玩的混账，我们也要接受他们。如果说现代的新一代有任何值得骄傲的地方，那就是我们的文化更宽容。我们正在从艰苦奋斗的社会过渡到人文社会，文艺作品就是要描写现在这个社会，包括它正在失的，和它正要迎接的。　另一方面，必须要提一下中国电影一贯的，对年轻一代价值观的否定。比如这个电影里，年轻人身上一无可取，他们唯一的任务就是“传承”。也不只是中国电影，应该说，全世界中老年人都有“尽量保持现状”的倾向，并且希望下一代接纳这个守旧的价值观，和世界上现存的所有旧的东西。

我倒是觉得，社会要进步，必须鼓励年轻人对旧的一切都有“批判——接纳——批判着接纳”这个过程。青少年文化必然是反叛的，只有从头到尾反叛过一遍，才能客观思考哪些是值得接纳的。我们的社会不愿给青少年这个机会，不愿意让他们有一个思考过程。

被媒体赞赏的年轻人必须是恋旧的，他可以反叛他自己的父母，但必须崇尚一个更古老的东西，他不能彻底反思自己周围的一切，并因此感到无助和愤怒。这是现在年轻人最常见的生存状态，但是完全不能被文艺接受和表达，真是非常遗憾。

对了，别人经常说我嘴贱，呕出胃液也吐不出个象牙，好事都被我说的特别猥琐。这片子可能被我说坏了，其实是很好看的哦，我打了五星哦。剧情神转折之前超级好看，而且父母会很喜欢，就是那点点裸戏会让全家老小如坐针毡。

你也可以在搜索更多本站小编为你整理的其他老炮儿观后感作文多篇范文。