第一篇:线条搓揉凝形质
线条搓揉凝形质
线条搓揉凝形质
策划许华三叶草
编剧三叶草
主持人陈莎
摄像田军
制片詹浩
编审杨云清
(0)
[工作台。
[微笑的主持人。
主持人:观众朋友,大家好!《开卷有益》又与大家见面了,我是主持人陈莎。很高兴与
大家在节目中讨论读书。有许多成语,如:悬梁刺股,闻鸡起舞,凿壁偷光,挑灯夜读,都说的是读书。那么,人们为什么要读书呢?读书与一个人的事业有些什么样的关联呢?带着这些问题,我们采访了一些学业有成的专家学者,看看他们是如何回答这些问题的。
(1)
[舒缓的古典器乐。
[云梦闹市,一些标有“克勤书”的招牌或匾额引人注目。
画外音:在金色的读书季节,我们带着冬天的温暖,寻访着梦泽读书人。
(2)
[幽静的楼中楼。
[楼下挂着一幅《曲梅望月》图,这是著名工艺美术大师左德承先生的作品。
[楼上右侧是一尊恬静的雕饰《鸽》。《鸽》旁,杨克勤先生正在凝笔而作。稍近看到宣纸上的隶书,是郑板桥的名言:难得糊涂。
[朝内走,是杨克勤先生的书房。在铺有毡条的书案上,有序地摆放着文房四宝。
画外音:这是知名书法家杨克勤先生的家。
(3)
[琳琅满目的书法作品。
[奋笔疾书的杨克勤先生。
(本站向你推荐:wWw.)[渐近的面部,一双庄严肃穆的眼睛。
[挂轴,一幅隶书楹联作品:文章史汉有心法,金石周秦生古香。
画外音:书法是汉字的书写艺术。汉字在漫长的演变发展的历史长河中,一方面起着思想交流、文化继承等重要的社会作用,另一方面它本身又形成了一种独特的造型艺术。
(4)
[现场采访之一:杨克勤先生谈中国书法历史。
主持人:作为一位有影响的书法家,您能谈一谈书法的历史吗?
杨克勤:谈书法首先要谈汉字。汉字作为汉文化的载体,它的产生宣告了中华文明的开端,同时,汉民族特有的文化审美心理结构也使汉字本身蕴育出独特的书法艺术。
(5)
[古代典籍文献:《周易·系辞》。
[甲骨文字。
文字叠加:古者伏羲氏之王天下,仰则观象于天、俯则观法于地,观鸟兽之文与地之宜,近取诸身,远取诸物,于是始作八卦,以通神明之德,以类万物之情——《周易·系辞》
文字叠加:结绳为约,事大,大结其绳;事小,小结其绳。——郑玄
画外音:杨克勤先生认为,从文字发展史的立场来看,在甲骨文字体系产生之前尚存在一个漫长的前文字历史阶段,结绳、八卦显然即是指这一历史时期内产生的前文字意义上的替代性符号。
(6)
[八卦。
[古代典籍文献:《韩非子·五蠹篇》。
文字叠加:仓颉之作书也,自环者谓之私、背私者谓之公。
[图片资料:仓颉。
杨克勤画外音:在战国中晚期曾广泛流行仓颉造字说并对后世产生极大影响。但是,文字作为约定俗成的符号体系,它的产生源于人类社会群际间思想、交流的需要,而不可能由一人所独创。仓颉造字的传说至多表明仓颉作为黄帝史官对文字有搜集整理之功。
(7)
[杨克勤先生在宣纸上书写象形文字。
[资料:一些象形文字。
主持人:您这写的是字吗?
杨克勤:这些是象形文字。世界上各民族的文字,概括起来有三大类型,就是表形文字、表意文字和表音文字。我这里写的是象形文字,属于表意形文字。
画外音:表形文字的造字方法就是把实物画出来,不过画图更趋于简单化、抽象化,成为突出实物特点的一种符号,代表一定的意义。
(8)
[杨克勤先生在宣纸上书写篆、隶、楷、行、草各种字体。
[资料:一些云梦书法家的篆、隶、楷、行、草各种字体。
画外音:我们的汉字,从图画、符号到文字的定型,经历了由古文大篆到小篆,由篆而隶、由隶而楷,由隶而行,由隶而草的过程。
(9)
[现场采访之二:杨克勤先生谈自己的书法。(1)
[资料:杨克勤先生早年照片。
主持人:您是怎样学习书法的,能向观众朋友们谈一谈吗??
杨克勤:我很小就喜欢书法艺术。从七八岁起,我就坚持不断地习练王羲之、王献之和颜真卿的字。后来,受书法大师黄亮、周华琴、张昕若、邓少丰、曹立庵等名家的亲传,对赵孟睢⒚总馈⑼躅斓氖榉ń辛顺な逼诘难芯俊J苷庑┐笫γ堑难眨以缒甑男惺橐话愣即姓庑┐笫γ堑暮奂!�
[插图:杨克勤一幅幅行书作品。
(10)
[现场采访之三:杨克勤先生谈自己的书法。(2)
[杨克勤先生
在宣纸上书写隶体文字。
主持人:社会上有很多人都欣赏您的隶书作品,您能为这些朋友谈一谈隶书吗?
杨克勤:我自己也喜欢隶书。我们云梦睡虎地出土的1100余枚秦简在书风上是丰富多彩的。它是秦始皇统一六国前后的文字。对比一下与它同时的小篆是非常有意义的。小篆结体圆、正,均衡;秦简结体欹、侧、倾斜;小篆有转无折,秦简转折
兼施,隶书与篆书的重要区别--圆转与方折初见端睨;小篆线条均匀不强求节奏,秦简用笔出现明确的提按和运动的节奏感;小篆笔画横竖一样,秦简出现了横细竖粗;小篆无波挑,秦简开始出现波挑与掠笔。这样就使人很容易地热爱上了隶书。
(11)
[著名工艺美术大师左德承先生复制的秦简《为吏之道》。
[秦简集字楹联:忠厚传家远,文章继世长。
[杨克勤先生楹联作品:文章史汉有心法,金石周秦生古香。
[一幅幅隶书作品。
主持人:请您谈谈如何欣赏隶书作品,好吗?
杨克勤:书法之所以能够成为一种抽象而又最引人入胜的艺术被人们所接受和精神上受到的享受,从很大程度上讲它们各种书体的形质决定了他们的艺术性和艺术价值的空间。
画外音:杨克勤先生认为,隶书的形质表现在隶书线条的刃度上和线条与线条的搓揉力上,搓则粗犷,揉则耐秀。隶书作品的创造形质就是在完全掌握了在临帖能力的前提下进而再发展、再创造的创造组合,这个过程正摆脱了视觉和观察约束,完全进入化物我之境的境地,是情趣和境界飞跃和发展的过程。
(12)
[奋笔疾书的杨克勤先生。
[渐近的面部,一双庄严肃穆的眼睛。
画外音:茨威格说:书籍是任何一种知识的基础,是任何一门学科的基础的基础。正是一本又一本的书籍,把杨克勤先生带到了 ……此处隐藏2136个字……,有短;有粗,有细;有刚,有柔;有曲,有直。线条本身就是可以表现内在情绪的被动,表现感情活动的痕迹。线条在点、线、面这三个绘画基本元素中是富有生命力的元素。
速写中线条分为:虚实,长短,曲直,粗细等对比种类。笔直立以尖端来画时,画出来的线条比较明了而坚实,铅笔斜侧起来画时,笔触及线条比较模糊而柔弱。
线条的好坏取决于线条的流畅,疏密有致,有虚有实,连贯,潇洒,大气,具备艺术性的表现形式。(绘画感)。
线条在应用的过程中,须经过组织,提炼后才更有表现力。线进过组织后,会产生无穷的变化的意味。线的刚柔可以表现物象的软硬,线的强弱可表现空间的远近,线的疏密可以体现物体之间的层次等等。用笔的巧于拙,刚与柔,方与圆,浓于淡;用笔的正侧、逆顺、藏露、快慢、起落、转折、顿挫。对于线的审美趣味追求“力透纸背”等等。这些都有待我们好后的吸收,但也应注意,切忌不要被僵化的程式缚住脚而代替对自然的真切体验。
以线条为主的速写要注意几点
1. 用线要连贯、整,忌断、忌碎;
2. 用线要中肯,朴实,忌浮、忌滑;
3. 用线要活泼、松灵,忌死,忌板;
4. 用线要有力度、结实,忌轻飘、柔弱;
5. 用线要有变化、刚柔并济、虚实相生;
6. 用线要有节奏感,有抑扬顿挫感,有起伏跌宕感。
线条的取舍提炼
在速写训练中,基本形确定之后,对于线的处理应注意已下几点:
“衣纹线”不要画平行,注意疏密对比,体现结构。“结构线”要准确,贴皮肤处要实一点,线要准。“内结构线”刻画时不要画得太多,且不宜画得太重。
理解线条的穿插
表现好线与线之间的穿插和呼应关系,是使画面富有节奏感的重要因素。同时,线的穿插呼应关系和透视关系对表现物象的空间感,层次感起着重要的作用。不同方向线的组织穿插,给人空间感是不一样的,它可以直接表现物体的透视方向。但速写又不等同于线描,如果每一处的刻画都像线描一样那么注意衣纹,线与线之间的穿插呼应就失去了速写富有节奏,流畅的韵味。
要将穿插关系做到合理化,这要根据事物的结构和他的动向所定,糖讲究透视及前后的关系,穿插的线一般近实远虚。好的穿插关系让人明确感觉出前后关系,这就要多观察,多看好的作品。
线在速写中的运用
速写的目的在于培养正确的观察,方法及严格的造型能力。写生者必须具备扎实、熟练的
人体解剖知识,这样写生中才能做到游刃有余,人的内部结构是没有变化的,变化的只有随着人体运动的动态,纹理等。所以,线的表现方法要为表现结构服务。
在速写中,线的运用有几种对比手法:线的曲直对比,线的浓淡对比,线的虚实对比,线的长短对比,线的疏密对比,线的粗细对比等。
动向线
动向线是指人物节点之间的虚拟连线,左右肩的连线和臀部的左右连线。动向线只有在人物立正站立、头部平视的状态,才是一种平行状态,人体只要稍微一动,动向线就是一种对立的状态。
动态线
动态线是由人体动作变化产生的,在外形上和衣服与身体贴得较紧的部位最明显。画动态时,要抓住大的部位,抓关键的动态并注意动态的重点。抓住人体各个关键部位的结构关系,如头、颈肩、手臂与躯干、骨盆与腿,大腿与小腿的关节和小腿的连接处。
怎样把握好结构
这要求理解人体结构图,然后记住能影响人体动态的几个体块和骨点,这样才能理解一副速写作品中结构在其中起到的作用。
重心、支撑面在速写中的应用
重心是体重量的中心,是支撑人体的关键;支撑面是支撑人体重量的面积,指两脚之间的距离。重心落点有以下几种可能:
1.单脚支撑的动态,重心落在支撑的脚上。
2.双脚支持的动态,重心在两脚之间。
3.有辅助支撑点的动态,重心在两脚与辅助支撑物之间。
理解这些概念,有助于在速写中更好更快地把握物象动态。
不同表现形式的速写会产生哪些不同的感觉
由于作用工具的不同,及作者绘画形式的不同,速写会给人不同的感觉。以面为主的速写给人的体感和光感较强,视觉性比较突出,以线为主的速写给人一种韵律感,清晰的接凑和对事物的神态细致把握,都是吸引人注意的地方。
第五篇:艺术品收藏之根材的艺术形质
艺术品收藏之根材的艺术形质
根艺的作品是以根材的艺术形质,即根材的外形状态,如根皮、根块、根瘤、根刺和表面上的腐蚀,纹路、色泽、晶斑特征等自然质地为依据进行创作。
因此作品的主题,造型定位受到根材本身的这些形质所制约,不能象木刻、木雕方面的艺术那样对施艺的木材随心所欲地依照主观方面的意愿进行创作。所以,艺粹网认为根材是根艺的作品主题造型的载体,是决定作品形质、内容最根本最重要的元素。
根材处于自然,经受大自然腐蚀、挤压、冲刷的造就形成了神工鬼斧各自特色互不相同的许多形态与质感。这些独具个性的形与质对于表达作品形态和内涵主题的作用,就如一篇文章是由许多各具不同词义,词性的文字语言,艺术有机地组成一样所以根材的形质与质感就是根艺的创作艺术的“语言”。因此艺粹网认为充分地了解、认识、把握、驾驭这些“语言”,才能创作出好的根艺的作品。
在长期的创作实践中,对根材形质与作品主题的紧密相关性及根材形质特征是做好作品的创作的表述。下面艺粹网给大家讲解一下:
一、根材线形状形态具有力度、流动、顺畅的造型魅力。线条,是根材重要的天然基本形态特征。它包含了根材的外型与被腐蚀后的表面纹路形态,其蕴含的造型“语言”极为丰富。就形态而言有细线形,粗柱形,或粗细交融;有直线状、曲线状或长短参差。这
些丰富多变的抽象与变形意境,为根艺作品的造型定位提供了更广阔的选择空间与可能性,在强化作品造型的动态感和流溢性的内涵气质具有独特的表现力。
二、木质的纹理、色泽是表达、升华作品内涵本质的重要创作艺术“语言”,在根艺创作中,艺粹网发现,经根材表面刨光处理后所呈现出的花纹色泽、具有魔幻般的奇美。它有年轮式的曲线花纹,有蝴蝶般斑斓花纹,有泼墨大写意笔墨神韵等均非人工所能达到。以这类的根材创作动物,表现出来的皮毛既自然又生趣。此外,根材的这种特有的形质是表达作品主题意境重要基质,可以产生虚化、夸张的抽象性的艺术方面的效果,使作品的主题意境得以升华延续。
三、根材的疤瘤,瘤刺是表现作品形体造型,外观形态的重要形质“语言”。 根材的疤瘤,瘤刺,不但有形态大小差异,而且多具沉实完整的形态感,能使作品产生沉实健壮的美感和敦厚刚毅的气质,宽博恢宏的气势和浑朴纯真的韵味。艺粹网的介意是,利用小根瘤以表现动物的形体、肌肉和皮毛质感,别有韵味,特别表现狐狸、猫犬等动物较为贴切;粗瘤利用以表现动物的肌肉动态及皮毛,特别是虎狮等刚健壮美的动物,能增强作品感观的真实与细腻,使内在气质更明朗、强烈,可以收到形神兼备的效果。